¿Qué es lo que dijeron los escritores sobre México en aquel siglo XX ya remoto que dio comienzo con la primera revolución del siglo de las revoluciones? ¿Cómo enfrentaron los crímenes, las epopeyas, las esperanzas y la ensoñación de su tiempo? Para Christopher Domínguez Michael, tenemos una familia de clásicos que, en páginas memorables, él nos invita a comprender y disfrutar: escritores tan grandes y disímiles como Alfonso Reyes, José Vasconcelos, Martín Luis Guzmán, Jorge Cuesta y José Revueltas, creadores de un gran estilo equiparable a los estilos clásicos y románticos de los siglos pasados, conciencias que acertaron y erraron, dieron testimonio e imaginaron, en el lírico y agitado teatro de la historia. Se nos olvida, pero la cultura mexicana fue poderosa, sensible y generosa, a lo largo de ese imán para propios y extraños que fue la centuria pasada, el siglo V de la literatura de México. Y Domínguez Michael —ameno, erudito y dramático como no lo ha sido ninguno de nuestros críticos— nos recuerda que hubo todo un mundo antes de Octavio Paz y de Juan Rulfo: el de nuestro primer clasicismo verdadero, con Reyes huyendo de la Revolución, Vasconcelos tratando de domeñarla y Guzmán retratándola, con los Contemporáneos empeñados en crear una política del espíritu ajena al nacionalismo y con Revueltas soñando con la última redención, la proletaria. Y al final de este libro, el autor nos convoca a una extravagante escena imaginaria en que se disparan algunos tiros en el concierto, la fiesta de las balas entre la literatura y la política. A veinticinco años de su primera edición, Tiros en el concierto. Literatura mexicana del siglo V confirma la razón por la cual fue incluido entre los cien libros mexicanos más importantes del siglo pasado.

La selva marca la pauta: las mujeres deben parir y criar a sus hijos para volverlos el alimento de la selva. Y la selva es “un dios hambriento como todos los dioses del mundo”. Quienes viven en las inmediaciones de ese ente insondable, aceptan le pacto: el tributo es el costo de sobrevivir. Elaine Vilar evoca a Medea para plantear un universo implacable en el que las mujeres pueden dar vida, pero el mundo externo las devora. ¿Acaso la naturaleza tiene una noción de justicia? Esta magnífica obra es una alegoría sobre eso y sobre la maternidad y los cuerpos de la mujer. También lo es sobre los ritos y la cosmogonía selvática. Terror polifónico, una escritura salvaje que esconde la puerta indetectable del miedo. Cada paso, cada pisada, se escucha en este libro. Y hay tantas selvas como miedos.

Tras el fallecimiento de su padre, su única familia, Claire descubre que está arruinada y no tiene ni el techo que la cobija.  Ante su precaria situación, decide marchar a Londres para vender las pocas posesiones que le quedan y buscar un trabajo con el que mantenerse. La llegada de unos parientes, de los que desconocía su existencia y que desean hacerse cargo de ella, le supone un inesperado golpe de suerte; aunque pronto comprenderá que se ha equivocado y tiene que huir. Julian, veterano de la guerra contra Napoleón, es un hombre marcado por su pasado y desengañado del amor, que vive aislado de la sociedad y volcado en sus experimentos agrícolas. Un problema familiar le obliga a ir a Londres, y es allí donde el destino decide unir las vidas de ambos. Pero innumerables obstáculos y peligros les aguardan en su camino hacia la felicidad, poniendo a prueba la fuerza de sus sentimientos. ¿Lograrán superarlos?

Nació en Bari en 1961. Fiscal del Estado durante muchos años, entró en la comisión parlamentaria antimafia y fue senador de la República italiana entre 2008 y 2013. Es autor de novelas, relatos y ensayos. Sus libros están siempre en las listas de los más vendidos y han sido traducidos en todo el mundo. Es el creador de aclamadísimos personajes policíacos. Ha recibido, entre otros, el prestigioso Premio Bancarella, el Premio Vittorio De Sica de literatura y el premio especial por su carrera en la XVII edición del Premio literario Castelfiorentino de poesía y narrativa. Con La disciplina de Penelope ha creado un memorable personaje, protagonista de una aclamada y exitosa serie.

Desde los relatos de martirios hasta las austeras vidas de los santos, Antonio Rubial descubre la manera en que las hagiografías, los discursos sobre la santidad y sus representaciones pictóricas evolucionaron con el tiempo, volviéndose cada vez más espectaculares en su búsqueda por impactar al público devoto. Rubial expone cómo el poder y la política entrelazaron sus tentáculos valiéndose de la creación de historias portentosas para sostener alianzas entre el Estado y la Iglesia que les permitieran mantener el control de las conciencias. Haciendo uso de agudas reflexiones al final de los apartados, el autor invita a reconocer la forma en que gracias a esta retórica los valores de la moral cristiana –el sufrimiento, la obediencia y la humildad–se vincularon con la sujeción patriarcal, relegaron a la figura femenina a los lugares tradicionales de madre o esposa y justificaron el ejercicio de la violencia sobre los fieles como herramienta válida e, incluso, necesaria. A medida que exploramos las complejidades de las narrativas religiosas y su influencia en la sociedad, podemos ver reflejados muchos de los dilemas y desafíos que enfrentamos en la actualidad. El sexo de los ángeles y de los santos no sólo arroja luz sobre el pasado, también ofrece una perspectiva relevante para comprender nuestro presente. Quitemos todo el oropel de entretenidas y morbosas narraciones y nos quedarán los valores centrales que han construido nuestra civilización y que siguen siendo parte de nuestra psique individual y social. Muchos hombres y mujeres en Europa y América continúan sufriendo y victimizándose como los mártires y los ascetas, amando como las monjas hasta la vida eterna y creyendo en el modelo patriarcal de la sagrada familia con los roles tradicionales. —Antonio Rubial

¿Te has imaginado qué ocurriría si un elefante y una margarita se amaran locamente en secreto? Esa es la premisa de la que parten el escritor Emilio Lome y el ilustrador Luis San Vicente, que rompen con los estereotipos para invitarnos a esta tierna historia en la que no todo es lo que parece. Narrada en verso con sencillez y pasión, los pequeños lectores se acercarán a este libro álbum —que, sin duda, despertará su curiosidad— para descubrir tres moralejas sobre el verdadero amor, el respeto y el cuidado mutuo.

Organiza tu espacio, transforma tu vida El primer paso para transformar tu espacio no es mover cajas, doblar la ropa o comprar los contenedores de moda en TikTok, sino detectar los apegos más profundos que te atan al desorden, aquellos que no te permiten soltar lo que ya no necesitas y hacerle espacio a lo importante. Claudia Torre, pionera en la organización profesional de espacios en Latinoamérica, te invita a entender que tu hogar es un reflejo directo de tus crisis y preocupaciones, pero también de la paz, los anhelos, el amor y la autenticidad que hay en ti. Aprende a crear y mantener sistemas que te funcionen a la medida para una vida más sencilla, en la que tu casa no sea un lugar lleno de apegos acumulados e insatisfacción, sino un lienzo que te inspire a soñar y a evolucionar con él. Dile adiós al caos con La Metodología del O.R.D.E.N.®: Ordena iguales con iguales Reduce Etiqueta el contenedor ideal Da un hogar No recaigas Recuerda que el verdadero orden siempre empieza contigo.

El amor como nunca te lo habían explicado. Este no es un libro sobre el desamor, el enamoramiento o la sexualidad. Es un manual práctico para impulsar la energía más poderosa que tenemos, la que nos une a los demás, la que multiplica nuestras fuerzas para lograr objetivos y disfrutar de la vida con relaciones nutritivas. Para ello, cada capítulo nos invita a llevar a cabo acciones concretas para elevar la calidad de nuestro vínculo con la pareja, los hijos, los amigos, o incluso en un equipo de trabajo, aportando nuevas visiones para aumentar nuestro balance de amor y el de nuestros seres queridos.

Mitos y Leyendas de Japón es una antologia que desvela el intrincado entramado de la cosmovisión nipona por medio de los relatos que cifran la identidad cultural del archipiélago asiático. Este libro ofrece una inmersión en el imaginario japonés, revelando deidades ancestrales, héroes míticos y fenómenos sobrenaturales que trascienden lo temporal y lo terrenal. A través de sus páginas, se desentraña el complejo diálogo entre lo sagrado y lo profano, la naturaleza y lo sobrenatural, la tradición y la modernidad. Cada mito y leyenda proporciona una ventana a las creencias y valores históricos, al tiempo que invita a una reflexión profunda sobre la similitud de las experiencias humanas. Al explorar estos relatos te enfrentarás a la universalidad del mito como fenómeno cultural y psicológico, lo que resulta crucial para comprender la identidad cultural y espiritual, ya que encarnan valores ancestrales, explican fenómenos naturales y establecen la conexión entre lo divino y lo mundano. Estos relatos, profundamente arraigados en la tradición, reflejan y preservan la cosmovisión y la herencia cultural japonesa.

Hija mía, me pongo a leer y oye: ¡qué poesías! ¡Si sabe de unas cosas que ni una sabe que sabía! —Joaquín Sabina ¿Cómo identificar a una escritora que por derecho propio merece nuestra atención? Tendríamos que considerar si es capaz de expresar por escrito ideas pertinentes de manera discernible, novedosa y estética. Además, habría que determinar si narra lo que vale la pena saber; si es capaz –para ponerlo en términos sabinianos– de hacer esas revelaciones que, de tan acertadas, se nos aparecen como verdades personales en las que no habíamos reparado. Describir ambos cometidos es fácil; lo arduo es lograrlos. Una buena receta para ello es la que Sandra Leguel puso en práctica en Confesionario. Por un lado, nos presenta sólidas narraciones por las que desfilan personajes que constituyen un válido muestrario de humanos contemporáneos –desde la abuela practicante del tough love hasta los ciegos que sin sentidos son felices–, colocados todos en puntos de inflexión canónicos del cuento breve como el atestiguamiento de un suicidio, el palpitante ligue o rememorar a los muertos. Por el otro, pone en práctica las buenas artes para involucrar al lector: el dominio del lenguaje; una muy afortunada administración de la información; su perspectiva fresca y personalísima de las motivaciones humanas en el amor, el sexo y la concepción del tiempo y sus efectos. Así, Leguel logra atraparnos con su prosa amable, depurada, de resonancias cosmopolitas y alejada siempre de lo previsible para inducirnos a la necesaria reflexión sobre aspectos clave de la naturaleza humana. César G. Romero

José Zorrilla nutre con su abundante obra la producción literaria española del siglo XIX La figura del burlador de mujeres apuesto, arrogante y engreído, nace en España del Siglo de Oro. Tiene como escenario el teatro, espacio adecuado para mostrar a quien ha de satisfacer sus impulsos egoístas y desinteresados. Así es posible imaginar a Don Juan triunfante frente al público, que verá encarnar en las aventuras del libertino sus propios e inconfesables deseos de ser como él. A partir de la publicación del Don Juan Tenorio, de Zorrilla, serán infinitas las nuevas versiones, interpretaciones, enfoques y adulteraciones, con las que autores de varios países retomarán el personaje. El puñal del godo recrea con singular ingenio un suceso histórico: la derrota del Rey Rodrigo en la batalla de Guadalete, que posibilitó la invasión de los árabes a la península ibérica.

Todo lo que los filósofos griegos pensaron hace mucho tiempo para mejorar tu vida ahora mismo ¿Qué le diría Epicuro a Elon Musk? ¿Y Diógenes a una celebrity de Instagram? Es más, ¿qué te dirían los viejos filósofos a ti? Sí, a ti. Eres más griego de lo que piensas, todo lo que te pasa les pasó antes a ellos, tus problemas son los mismos y sus recetas para la vida siguen estando vigentes, pero desgraciadamente las hemos olvidado o malinterpretado. Es hora de volver a ellos. El escritor y aventurero Fabián C. Barrio ha recorrido el mundo en busca de respuestas y las ha encontrado en los filósofos de hace tres mil años, cuyo pensamiento logró modelar quienes somos hoy. Sus enseñanzas son la base de este libro ameno, socarrón e iconoclasta que quiere subsanar «la duda más roedora a la que se enfrenta el primate moderno: ¿cómo coño consigo estar bien?». La clave está en las cuatro escuelas principales del pensamiento griego: el estoicismo, el epicureísmo, el escepticismo y el cinismo. Ellos nos enseñaron a controlar los placeres, a lidiar con el deseo, a sobrellevar los miedos y a cultivar la belleza. Estos «griegos apolillados» tienen mucho que decir al hombre moderno, y a nosotros sólo no toca aprender a releer conceptos como ataraxia, eudaimonía y epoché. Usted se encuentra aquí es un divertido e irreverente viaje al pasado para traer al presente, a nuestras aceleradas vidas del siglo xxi, la filosofía que lleva siglos ayudándonos a vivir mejor. Nadie como Fabián C. Barrio para que sus lecciones nos lleguen tan frescas como si hubiesen sido pensadas expresamente para ti.

Libro inédito de Yasunari Kawabata, el legendario Nobel japonés. El presente libro contiene diez relatos con historias entrelazadas, a veces porque los protagonistas comparten el mismo nombre, otras, por su carácter sutilmente sobrenatural, y casi siempre porque tienen el amor —y el dolor que nace de él— como tema central. Inédito hasta ahora en castellano, Seix Barral lo presenta en esta oportunidad en traducción directa del japonés. Cada uno de estos relatos fue primero publicado en revistas literarias entre 1951 y 1956, años en los que la pobreza y la desolación de un Japón en ruinas traumatizaron a una generación abatida por la derrota en la Segunda Guerra Mundial. Este es el contexto histórico en el que el autor desarrolla estas historias. En ellas, como en muchas de sus obras posteriores, la guerra y la rendición de Japón marcan un antes y un después en la vida de los personajes y es un hecho histórico que está omnipresente como paisaje de fondo. “El relato que abre este libro, ‘La luna en el agua’, es una obra de arte en sí misma y puede que contenga lo mejor y más representativo de Kawabata: lo extraordinario en lo ordinario, la dicotomía entre realidad e ilusión, la enfermedad como una visión peculiar del mundo, la locura, la belleza sutil de los detalles que podrían pasar fácilmente inadvertidos, el amor de una mujer.” —Tana Oshima

Poemas escritos entre 1983 y 1986. El poeta mira, imagina, evoca la profecía apocalíptica cumplida durante los dos grandes terremotos de 1985. La desastrosa mañana de aquel septiembre de 1985 «la tierra que destruimos se hizo presente». Un fatídico terremoto demostró «hasta qué punto nos aborrece la tierra: / nos ve como insectos / torturadores que la roen por dentro». Su devastadora venganza puso en evidencia que «es el nombre profundo de la muerte». Los sobrevivientes «¿vamos a hacer / otra ciudad, otro país, otra vida? / De otra manera seguirá el derrumbe». Renovador constante del quehacer poético, en Miro la Tierra —reunión de poemas escritos entre 1984 y 1986—, José Emilio Pacheco le otorgó un nuevo valor a la poesía al poner de manifiesto sus facultades de crónica y testimonio: acto de justicia histórica hacia quienes nos legaron la consigna de recordarlos.

Este libro ofrece dos obras pertenecientes a la escasa bibliografía novelística antigua, dado que este género literario fue casi desconocido en ese tiempo. Dafnis y Cloe tienen como escenario a la isla de Lesbos, trata sobre una pareja de pastorcillos enamorados que deberán enfrentarse con una serie de obstáculos. La singularidad de esta historia reside en haber dejado en segundo término la peripecia para dar relieve a las vicisitudes sentimentales de los protagonistas. El asno de oro es una novela de aventuras, con un fondo místico-religioso. Alude a los múltiples sucesos que vive el protagonista, convertido de hombre en asno, y a las múltiples transformaciones en que está tejida la novela. La obra está narrada en los más diversos tonos y niveles de estilo, desde la ternura y delicadeza de la fábula de Amor y Psique, una de las muchas historias intercaladas, hasta rayar en la más sensual crudeza.

Un profundo y necesario análisis sobre el gaslighting, un concepto psicológico que no solo ha dado nombre a una técnica de manipulación relacional, sino que también ha moldeado nuestra comprensión de la verdad en la era de la posverdad. «¿Estás segura de que todo va bien? Pareces cansada… Últimamente te olvidas de todo…». Estas palabras podrían ser inofensivas, pero esconden un peligroso proceso de manipulación psicológica conocido como luz de gas. La película de George Cukor de 1944, que popularizó el término gaslighting (o luz de gas), describe las manipulaciones del marido de Paula para llevarla al borde de la locura al hacerle dudar de su percepción de la realidad. En Luz de gas, la filósofa Hélène Frappat ofrece una definición histórica, sociológica, política y filosófica de este fenómeno que ha trascendido las fronteras de las relaciones personales para convertirse en una herramienta de control más en todos los ámbitos. Desde la manipulación en las relaciones interpersonales hasta el negacionismo histórico, Frappat nos demuestra cómo el gaslighting no constituye solo una forma de maltrato físico y psicológico (especialmente hacia las mujeres), sino también un sistema diseñado para socavar los cimientos de la verdad y de la realidad. Mediante una profunda lectura filosófica, Frappat nos invita a conocer y descifrar este concepto clave en los movimientos de liberación de la mujer y la teoría feminista, mostrando cómo ha pasado de ser un recurso cinematográfico a convertirse en una de las nociones centrales del debate público contemporáneo.

Acompaña a Marshall, Skye y el resto de PAW Patrol en sus grrrandiosas aventuras buscando cosas escondidas en 7 escenas. Luego ve al final del libro y descubre más desafíos de Busca y Encuentra. Con conceptos de aprendizaje como números, rimas, formas y más!

Meditación de un Kabbalista: Según la sabiduría antigua de la Kabbalah, la poderosa meditación conocida como el Ana Bejóaj invoca al Nombre de Dios de 42 Letras, el cual nos conecta con la fuerza de Luz de la Creación. Los kabbalistas enseñan que esta meditación eleva nuestra conciencia para poder ganar una mayor perspectiva. El Nombre de Dios de 42 Letras, compuesto por siete líneas, cada una de ellas formada por seis palabras, ha probado ser una de las meditaciones más poderosas de los kabbalistas. En este libro, Yehuda Berg explica el significado detrás de las letras y la fórmula que éstas proporcionan. Además enseña los pasos prácticos para conectarte de forma óptima con su poder y describe los resultados potenciales que esta conexión puede proporcionarte. La iluminación espiritual está a tu alcance en este momento; en realidad, está a tan solo 42 letras.

El silencio de los dioses es un estruendoso eco que resuena entre el ingenuo y bullicioso barullo de sinsentidos del racional y secular pensamiento moderno.

Al-Ándalus, Siglo IX. Oso, un cristiano de vida irregular, está a punto de ser ejecutado por orden de un tribunal musulmán. Cuando la sentencia va a ejecutarse, Oso ofrece conseguir una planta mágica a cambio de que se respete su vida. El pacto es aceptado, pero solo contará con doce días para cumplir su misión mientras su hija Lara se queda como rehén. Ayudado por su amigo, el persa Yalal-ad-Din, y por Osobelena, una esclava normanda, Oso intentará salvar su vida y la de su hija en una misión imposible. Primera novela de César Vidal que obtuvo un premio literario –Premio de Novela Histórica Ciudad de Cartagena–. La mandrágora… es una historia de magia y aventuras, de amor y astucia, de audacia e ingenio encuadrados en la invasión vikinga de la ciudad de Sevilla y en el universo prodigioso de Al-Ándalus.