Canta melodías Divertidas con Mickey y sus Amigos, presiona los 5 botones para oír la música y cantar con ella
Sobre Marx, Engels y el marxismo es una selección de artículos escritos por Lenin a lo largo de su vida, pero que comparten un objetivo común: construir una síntesis de la doctrina marxista-leninista con las principales ideas del materialismo dialéctico que sirviera de introducción para obreros y campesinos. El tono pedagógico de estos escritos no compromete su excepcional rigurosidad y fidelidad al pensamiento de Marx, suponiendo una excelente aproximación a aquellos que están gestando conciencia de clase, que buscan comprender cómo se perpetúan las diferencias sociales y cuál es el modo en que la clase desposeída puede superar ese antagonismo que existe entre los de arriba y los de abajo.
Aprende 1000 palabras en inglés con este libro ilustrado a todo color.
Este diario guiado recoge muchos de los escritos de Wayne Dyer sobre cómo dedicarte a lo que te hace feliz y a vivir una vida llena de propósito. Si no estás seguro de lo que tu alma te está llamando a hacer, aquí hay ejercicios para ayudarte a sintonizar con la voz de tu verdadero ser, junto con citas para inspirarte a lo largo del camino. En este diario aprenderás a: Soltar el apego a las opiniones de otros, así como a las tuyas. Abrir la mente a tu potencial ilimitado. Soltar el estrés y la ansiedad mediante el perdón y la domesticación del ego. Escuchar al amor en lugar de al miedo, soltando el pasado y dándote cuenta de que el presente es un regalo. Verte a ti mismo viviendo la vida de tus sueños, y actuar como si ya estuvieras allí. Tienes elección con respecto a qué camino seguir: ¿Vas a permanecer con esta versión de tu vida?
En el año 2002 Enrique Vegas se presentó como artista completo con la primera entrega de las aventuras de Espiderman, sorprendiendo a propios y extraños con su capacidad para divertirnos y hacernos reír partiendo del universo arácnido que todos conocemos e incorporándolo en su universo paródico. Esa primera entrega se convirtió instantáneamente en un éxito de público y el personaje vivió, a lo largo de los siguientes años, otras cuatro entregas más. Ahora, más de dos décadas después de aquel inicio, Dolmen recopila todas las historias publicadas del arácnido cabezón de Enrique, con su maravilloso elenco de personajes secundarios y sus geniales villanos, en este volumen integral totalmente imprescindible.
El Vaporwave fue un género musical nacido del internet-underground en la década 2010. Sus primeros lanzamientos incluían samples de soft-rock y Muzak, junto con una estética visual tomada de la TV de los ochenta, las cintas VHS y los videojuegos, y según el autor de estas páginas fue una de las prácticas artísticas que mantuvieron viva la llama del espíritu contracultural y subversivo. Haciendo uso del pastiche y el anonimato, la apropiación de materiales, la repetición y la alteración, y con sus técnicas de producción pirata, el Vaporwave pudo ser una forma de guerrilla contra la industria musical; pero ante todo fue una forma de vehicular las inquietudes y perturbaciones de una sociedad extenuada, acelerada y narcotizada por los medios de comunicación y la producción en masa. Escrito en 2016, Un cadáver balbuceante es la ópera prima de la exitosa trilogía sobre «políticas de la nostalgia» de Grafton Tanner; un libro sobre crítica musical y política del Vaporwave, con un pie en la filosofía de vanguardia, y que indaga las raíces de nuestra fascinación por el horror y lo siniestro en la era del capitalismo desenfrenado.
Son los ochenta y el panorama del rock está plagado de melenas enormes, sintetizadores y riffs monstruosos, pero hay una alternativa que está naciendo entre los jóvenes estadounidenses aún no conectados por internet. Cuatro de ellos se encontraron en Boston y formaron una banda llamada Pixies. Durante siete años, tocaron en algunos de los mayores festivales,mantuvieron a la prensa expectante y cultivaron una ferviente base de fans internacionales de su original surf punk. Tras cuatro álbumes a un ritmo vertiginoso, al final las presiones y los choques de personalidad pasaron factura, y Pixies se disolvieron en la cumbre. La exitosa gira de reunión, en el 2004, fue la prueba de que su música había dejado un impacto indeleble. Este libro cuenta esa historia en palabras de quienes la vivieron, desde sus miembros hasta los propietarios de los estudios, ejecutivos, productores, artistas que trabajaron con ellos y admiradores de su música como Bono, PJ Harvey, Beck y Perry Farrell.
Lawrence Weiner nació en el Bronx, Nueva York, en 1942 y fue una figura central del arte conceptual de finales de los años sesenta. Escribió Statements, su primer libro, en 1968, una pequeña compilación de textos que describían proyectos e instrucciones para el lector y que es considerado uno de los primeros documentos de la corriente conceptual. Su trabajo consiste frecuentemente en el uso de textos como elementos gráficos que a su vez recurren a juegos semánticos y gramáticos; las instalaciones lingüísticas sobre muros han sido su principal medio. Ha incursionado también en el video, el filme, la escultura, el performance, el arte sonoro y el diseño gráfico. Alias entrega a su público un título que nos coloca frente a las bases del pensamiento de Lawrence Weiner. Mi Libro es su libro es una compilación de escritos, piezas y entrevistas traducidas al español por diversos artistas.
En este brillante ensayo, el profesor de Ciencias Cognitivas Fritz Breithaupt arroja luz sobre los sofisticados mecanismos neuronales que hacen que el cerebro interprete el mundo a través de las historias que recibe y las que él mismo fabrica. Breithaupt nos habla de literatura, de sociología y de nuestra vida cotidiana; desentraña las particularidades de aquellas narraciones que residen en nosotros casi instintivamente, como las de los hermanos Grimm; y explica cómo las sociedades precisan de relatos colectivos que las ayuden a superar sus traumas, como ocurrió tras el 11-S o como, apunta, ocurre y ocurrirá tras la pandemia del coronavirus. El cerebro narrativo es una obra rigurosa y didáctica que combina con equilibrio la investigación científica profunda con ejemplos extraídos de la literatura, el cine o la vida cotidiana. Es, en resumen, una fascinante indagación acerca del modo en que las narraciones nos hacen ser quienes somos.
Sumergirse en el naufragio es el libro de poemas más celebrado de Adrienne Rich. Puede leerse como una respuesta a la tradición en que se inscriben La tierra baldía de T. S. Eliot o los Cantos de Ezra Pound. La poeta se sumerge en las profundidades de un océano de mitos para explorar los restos de un naufragio. Ese naufragio es nuestra civilización, toda su podredumbre y toda su belleza. Poco a poco se va desprendiendo de todas las historias que rodean al naufragio, hasta quedarse solo con lo esencial. También se despoja de su cuerpo de mujer, hasta quedarse con un cuerpo primigenio: un cuerpo andrógino, mitad sirena, mitad tritón. Y con él recorre los restos de lo que fuimos. Pero, sobre todo, rescata lo que aún queda intacto y que podrá ayudarnos a reconstruir una nueva civilización, donde la mujer sea un hombre y el hombre, una mujer. Un nuevo comienzo despojado de historias y de mitos, centrado en la presencia. Un comienzo no de igualdad, sino de identificación, de reconocimiento mutuo de nuestra fragilidad, de nuestra fortaleza, solos frente a la desnudez de nuestros cuerpos.
Como pianista innovador y constantemente inventivo, Brad Mehldau ha atraído a un ingente número de seguidores a lo largo de los años, quienes aguardan una experiencia singular e intensa en sus actuaciones. Con este libro, Brad busca extender esa experiencia, compartiendo elementos muy personales de su vida y cómo se fusionaron para convertirlo en el músico y persona que es hoy. Esta obra dibuja un retrato vibrante del mundo del jazz en Nueva York a finales de los 80 y principios de los 90, mostrando cómo una generación de músicos llevó su arte hacia nuevas direcciones, aprovechando un sinfín de influencias, pero manteniendo la tradición, tanto la arraigada en el mundo del jazz como en el clásico. La atmósfera de los clubes, la escena creativa en Manhattan y Brooklyn están brillantemente plasmadas. Se evoca la formación del cuarteto con Joshua Redman, así como de los propios grupos de Brad, que lleva a su aclamada serie de grabaciones Art of the Trio con el bajista Larry Grenadier y el baterista Jorge Rossy, y sus posteriores revisiones de Bach o Brahms. Brad no esconde nada cuando aborda el período de adicción a la heroína; su dolorosa decadencia y su redención final hacen que la lectura sea emotiva y, a menudo, angustiosa. Sus lecturas y audiciones son una constante referencia, desde las obras de James Joyce y Thomas Mann hasta el rock progresivo y Bob Dylan, sin olvidar a críticos como Harold Bloom. El libro traslada una experiencia vivida intensamente. Íntimo, vulnerable y profundo, ofrece una mirada al interior de la mente de un artista en la cima de su talento y con sus propias palabras. "Una escritura increíble, libre y afilada como un cuchillo. Brad escribe palabras como toca el piano, con una fuerza delicada y el don de acceder a recuerdos para convertirlos en emociones. Me siento afortunado al ser contemporáneo de Brad. Amo su escritura tanto como su música"....
Este ameno relato, entre la historia y la leyenda, nos cuenta la vida de Boabdil, el último rey de Granada, con el que se puso fin a ocho siglos de presencia musulmana en España.
Nacido en Grenoble, el 23 de enero de 1783, Stendahl seudónimo de Marie Henry Beyle, vio transcurrir los primeros años de su vida en la casa, un tanto triste, de su padre, el abogado Querubín Beyle. Desde que perdiera a su madre, cuando no contaba más que siete años, apenas reservará cariño sino para su abuelo Henry Gagnon, para su tío Romain, para su hermana Paulina y para la vieja criada Lambert. Molesto por la protección que, debido a la falta de la madre, le dispensaran durante su infancia su padre y una tía paterna, experimentó hacia ellos una violenta antipatía, extensiva con el tiempo a las ideas que encarnaban en el orden político y religioso y al reducido escenario provinciano de su niñez.
¿Sabías que las empresas que han incorporado la sostenibilidad en su estrategia de marca obtienen de media un 22 % más de crecimiento? ¿Sabías que las marcas que practican greenwashing y son percibidas como no transparentes pierden hasta un 20 % de valor de marca? ¿Sabías que la sostenibilidad es cada más vez un criterio imprescindible para que una marca sea considerada como opción por los clientes? ¿Sabías que la normativa en sostenibilidad afecta no solo a grandes empresas, sino también a toda su cadena de suministro? La sostenibilidad se ha convertido en un imperativo para las empresas. Todas las empresas, independientemente de su tamaño o sector, bien por convencimiento, por demanda de los clientes o por normativa legal, deberán acreditar prácticas sostenibles ESG. En este contexto, las ganadoras serán aquellas empresas que sepan capitalizar en su marca los esfuerzos que tendrán que acometer en sostenibilidad. Marcas buenas por su actuación responsable, que se convierten en buenas marcas, preferidas por los clientes y de mayor valor financiero. Este libro ofrece un modelo práctico para incorporar la sostenibilidad en la estrategia de marca aplicable a todas las empresas. Una guía práctica que, paso a paso, ofrece las claves a empresarios y directivos para fortalecer y diferenciar su marca. Además, el autor detalla los casos de marcas que ya lo han logrado, como Roca, Meliá Hotels International, Hijos de Rivera (Estrella Galicia), Ferrer, Ecoalf, Istobal, Vicky Foods, Triodos, Zamora Company, Heura Foods, Aenor, Aranco, Triodos, Sacyr, Naturgy, entre otros.
Existen suficientes motivos de peso que validan la pertinencia de una nueva edición en castellano de Dubliners, de James Joyce. Baste con exponer uno solo: el libro seguirá teniendo como hasta ahora una apreciable cantidad de nuevos lectores hispanoparlantes. Sobre todo en el medio académico. Tiene garantizada su imprescindible presencia en los programas de estudios literarios universitarios. La crítica especializada lo afinca cada vez más como uno de los textos fundamentales de la cuentística occidental del siglo XX, en la misma medida que el Ulysses lo es para la novelística. En la pretensión de reproducir lo más fielmente posible en castellano el más de orfebre o relojero que de artesano de la palabra que hace Joyce en Dubliners la presente traducción opta por soluciones a veces similares, a veces muy disímiles y hasta contradictorias con los intentos que la anteceden. Se trata entonces de una versión nueva y que sin falsa modestia estimamos válida. A los ejemplos puntuales anteriores cabría añadirles muchos más para apuntalar esta afirmación, algunos de los cuales podrían ser considerados aportes novedosos. Para cerrar esta exposición de motivos nos limitaremos a señalar dos o tres de los más evidentes.
La ruta de las abejas es una trilogía de fantasía escrita por Jorge Galán que lleva al lector a un mundo de niebla perpetua, secretos milenarios y magia ancestral. La historia comienza con Lobías Rumin, un joven solitario de Eldin Menor, quien se une a dos viajeros, Nu y Lóriga, para emprender la peligrosa misión de atravesar el Valle de las Nieblas, siguiendo el vuelo de las abejas Morneas. Lo que parece ser un viaje épico se convierte en la lucha contra fuerzas oscuras que amenazan con consumir el mundo. A lo largo de los tres volúmenes —La ruta de las abejas, La caída de Porthos Embilea y El domador de tornados— el lector es transportado a un universo complejo donde la magia, las profecías y la guerra se entrelazan. La trilogía explora temas como el heroísmo, la resiliencia y la transformación personal, mientras construye un imaginario rico en detalles y personajes memorables.
Muchas mujeres tienen un problema serio de baja autoestima. Eso no les permite mirarse a sí mismas como personas competentes y capaces. Una baja autoestima paraliza a la mujer a tal punto, que no solamente se afecta su desarrollo personal, sino también sus relaciones familiares. Conocemos a las mujeres como madres y pilares de sus hogares, sin embargo, muy profundo en sus corazones tienen anhelos de crecer en otras áreas de su vida, pero se sienten menos. Omayra Font, exitosa emprendedora internacional, te abre la puerta hacia tu grandeza personal en su libro Mujer, valórate, escrito con la autoridad y la inspiración de una mujer que ha superado grandes adversidades, y ha sabido luchar hasta lograr lo que se ha propuesto. Aprende a valorarte como la mujer que eres en verdad, y prepárate a ser quien siempre has deseado ser.
Fortunata y Jacinta es la historia de dos mujeres involucradas en un triángulo amoroso. Juanito Santa Cruz, joven madrileño de clase media, casa con su prima Jacinta tras sus amoríos con Fortunata, una mujer de condición humilde, a la que ha dejado embarazada y a la que vuelve a buscar al descubrir la esterilidad de Jacinta, iniciando así un vaivén del deseo al arrepentimiento que traerá un desenlace fatal para una de las dos mujeres a las que dice amar. Partiendo de la historia de sus dos heroínas, Pérez Galdós se sumerge en la vida de la capital de la España del siglo presentando un panorama muy vasto de la sociedad madrileña en todas sus facetas. La realidad popular es el fruto principal del que se nutre la célebre novela, la cual es considerada su obra maestra y un ejemplo cumbre de la narrativa decimonónica española.
Jonathan Harker ha sido contratado por un misterioso conde que habita en un castillo de la lejana Rumania. Para Harker, ese viaje representa una inusitada aventura que cambiará para siempre en su honrosa y rutinaria vida como ayudante en un bufete de abogados. Mina Murray es una mujer muy inteligente, bella y escrupulosa, quien no imagina de qué manera le afectará la decisión de Jonathan, su prometido. El conde Drácula es un hombre sabio, enigmático y eterno, cuya sed insaciable de venganza y poder lo ha llevado a desarrollar un plan para salir de su tierra milenaria, Transilvania, hacia Londres en pos de nuevas víctimas, entre ellas la propia Mina. Esta novela clásica de Stoker, pieza de la mejor literatura universal, conjuga aventura, terror y misterio, cuyos momentos de erotismo y sensualidad resultan sorprendentes para su época y que en la actualidad siguen fascinando al lector.
Desde hace algún tiempo, América Latina está en la búsqueda de nuevas maneras de comprender su evolución reciente y de replantear su desarrollo futuro. Este libro reúne un conjunto de reflexiones sobre las relaciones que se construyen entre la sociedad civil, la participación social y el desarrollo local. Polifónicas siempre, aunque disímbolas a veces, las voces de los autores marcan un punto de enriquecimiento y progresión en las visiones sobre el tema. La obra proporciona elementos básicos para ubicar y comprender el estado actual de las investigaciones sobre la sociedad civil y el tercer sector en América Latina y el Caribe. Posteriormente se diserta sobre el fomento de la participación, las percepciones en juego y los dilemas colindantes con el capital social. En otro apartado se expone el problema de la generación de desarrollo local sustentable y equitativo con los diversos actores locales. Después de evaluar los impactos en la participación, se estudian tres temas, contiguos y entrelazados, las redes, las organizaciones y los actores locales. Por último, se analizan las políticas públicas y el desarrollo local, con la sociedad civil, así como la problemática cardinal del medio ambiente. Los trabajos presentados y discutidos aquí formaron parte en la V Conferencia Regional de la Sociedad Internacional para la Investigación del Tercer Sector (ISTR) y representan un nuevo paso en el camino de la comunicación en la investigación y en la generación de conocimiento sobre la sociedad civil y el tercer sector en América Latina y el Caribe.