Considerada como la mejor introducción a la desmesurada vida de Herman Melville, este breve volumen de Hardwick intenta coser las dos piezas del tejido, la vida y la obra del padre de Moby Dick. Fiel a su estilo, Hardwick habla de la vida desde la obra y da algunas claves que arrojan luz sobre la existencia misteriosa a veces de Melville, su pasión aventurera pero también sus relaciones tempestuosas con el mundo y con los avatares de su tiempo y circunstancias.
Considerada por el autor su mejor obra, el ciclo "Alamedas oscuras" constituye un hito en la prosa rusa del siglo XX: último exponente de la larga tradición literaria decimonónica iniciada por Pushkin —una despedida de aquella Rusia patriarcal de nobles y campesinos, de siervos y terratenientes, de fincas, carretas, casas señoriales y celebraciones religiosas—, es también una exploración, una búsqueda del lenguaje y del estilo adecuados para narrar la intimidad de las relaciones amorosas. Iván Bunin, uno de los escritores más exquisitos de su tierra, condensa en estos relatos toda su experiencia vital y artística y alcanza cimas de belleza, sensibilidad y concisión.
El nacionalismo es la asignatura pendiente del fin del milenio. Desde hace dos siglos al nacionalismo se lo ha reprimido, utilizado, ignorado, suprimido, demonizado y exorcizado. Pero todo ha sido en vano. Como bien ha dicho Clifford Gertz, el nacionalismo es como un huracán imparable; uno puede prevenirse y aprender a vivir con él, pero no evitarlo."El dios de la modernidad" explora los orígenes y el desarrollo del nacionalismo en la Europa occidental, desde la perspectiva de la sociología histórica. A pesar de la complejidad del tema, el autor consigue imponer claridad y orden mediante un enfoque globalizante del problema. Tras insistir y demostrar convincentemente que las raíces de la nación moderna se encuentran en la Europa medieval, Josep R. Llobera presenta un análisis detallado de los factores estructurales más importantes (capitalismo, estado, clase y sociedad civil, religión) que han afectado el desarrollo del nacionalismo europeo occidental.Seguidamente, el autor examina los factores ideológicos que a finales del siglo XVIII propulsaron el nacionalismo como una de las "idées-forces" fundamentales de la modernidad. Tras una breve pero enjundiosa consideración de los procesos históricos que han marcado nuestro mundo desde la Revolución Francesa, el autor concluye el libro con una recapitulación teórica.
Maryse Condé diseña un Evangelio digno del Nuevo Mundo: a través de un realismo mágico con ecos de García Márquez o Saramago, la autora se ríe y llora por una humanidad atrapada bajo el yugo de sus contradicciones. En la madrugada de un domingo de Pascua, una madre recorre desgarrada las calles de Fond-Zombi, en la isla de Martinica, y un bebé abandonado en una cabaña llora entre las pezuñas de una mula. Ya adulto, ese bebé, llamado Pascal, vive apaciblemente con su familia adoptiva. Es atractivo, mestizo sin saberse de dónde, y sus ojos son tan verdes como la mar que lo ha visto crecer. Pero el misterio de su existencia no tarda en hacer mella en su interior. ¿Cuáles son sus orígenes? ¿Qué se espera de él? Las malas lenguas hablan y los rumores vuelan por la isla. Se dice que cura a los enfermos, que lleva a cabo pescas milagrosas… Incluso que es hijo de dios, pero ¿de cuál? En busca de respuestas, Pascal se aventura por una América en la que aún queda mucho por hacer y decir. Profeta sin mensaje, mesías sin salvación, se enfrenta a los grandes misterios de este mundo. Colonialismo, racismo, explotación y globalización se funden con sus propias vivencias en un relato lleno de belleza y horror, amor y desamor, esperanza y derrota.
Los continentes están hechos de playas y volcanes, llanos y montes, bosques y lagos, pero también de historias. Así sucede en América Latina: el cuento y el canto son la sangre invisible que vertebra la cultura de todo el continente. Desde el desierto de Sonora a la Patagonia, un sinfín de pueblos se han ido transmitiendo durante siglos mitos y leyendas que sirven para encauzar creencias y valores, enseñanzas y miedos. La presente colección recoge algunas de esas historias: las más bellas, creadas por los incas y los kayapó, los mexicas y los yaguas, los seris y los guaraníes. El libro empieza con unos cuantos relatos cosmogónicos y concluye con leyendas ambientadas en los tiempos en que los conquistadores españoles pisaron por vez primera las tierras de América. Las ilustraciones se suman al propósito de unidad, pero son, al mismo tiempo, el resultado de un minucioso trabajo de documentación.
Los textos que componen este volumen son producto del Tercer Congreso Bienal de la Red Latinoamericana de Estudios de Traducción e Interpretación (RELAETI) que organizó la Universidad Católica de Temuco (Chile) en octubre 2020, dando continuidad a los fructíferos congresos de México (Zacatecas, 2018) y Argentina (Córdoba, 2020), cuyos trabajos ha acogido también esta casa editorial. Las investigaciones que aquí se presentan cubren distintas épocas y lugares del continente hispanoamericano, y adoptan enfoques diversos: lingüístico-discursivo, histórico, social, filosófico, que atañen tanto a la traducción escrita como a la interpretación. Perspectivas traductológicas desde América Latina se aproxima a lo que podría caracterizar una traductología latinoamericana, menos centrada en las búsquedas de carácter teórico y más interesadas en explorar las temáticas que marcaron y siguen marcando la convivencia, a ratos amable y no pocas veces conflictiva, entre las distintas comunidades y lenguas del continente.
Jimmy Cross nace a fines del siglo XIX en unas islas del Atlántico Sur que él llama Falklands y los argentinos, Malvinas. Durante su infancia conoce las formas en que la naturaleza y la violencia marcan la vida de las personas. En 1914, cuando llega la guerra, Cross marcha a combatir movido por su sentido del deber, sin imaginar de qué manera oscura la muerte atravesará su vida. De regreso a las islas, todo lo vivido antes y después de la guerra, todo lo que lo hizo ser Cross, se verá puesto a prueba durante las huelgas obreras de 1921 en la Patagonia argentina. Novela de aventuras que transcurre entre marinos, loberos, ovejeros y soldados durante el cambio de siglo, es también un texto que nos interpela: ¿qué nos ata a las personas y a los lugares? ¿Cuáles son las deudas que no debemos dejar de pagar, cuáles las que no podremos pagar nunca?
Ferreira Gullar in conversation with/en conversación con Ariel Jiménez, el quinto libro de la serie Conversaciones/Conversations, presenta un vivido retrato de Ferreira Gullar, un crítico de arte, ensayista político, dramaturgo y poeta que ha sido una figura clave y polémica en la escena cultural brasileña de los últimos 60 años El libro incluye un ensayo introductorio de Weydson B. Leal.
¿Komaki va a bañarse en mi casa?! ¡¡Esta es mi gran oportunidad!! ¡Y no solo vendrá a bañarse, también ha aceptado la invitación a quedarse a dormir! Shun se prepara tranquilamente para esta inesperada velada. ¿Cama? ¡Lista! ¡¡Solo queda esperar a Komaki!! Komaki Osakabe y Shun Hishikawa son dos estudiantes de preparatoria. Esta noche, ¿podrá Shun al fin transmitir sus sentimientos hacia Komaki?
Una historia de amor entre chicas. Han pasado cuatro años y Sahoko todavía recuerda ese amor de secundaria, Aoi. Flashback del verano de su segundo año de escuela secundaria: una adolescente alegre, Sahoko, conoce a Aoi en el festival deportivo. Las dos desarrollan un vínculo estrecho, pero su relación se estanca. Sahoko ahora espera encontrarse con Aoi en la reunión de excompañeros de la escuela secundaria mientras recuerda ese fatídico beso. ¿Podrá Sahoko finalmente reconciliar sus sentimientos por Aoi?
Sumérgete en el universo de los dinosaurios, observa atentamente y encuentra 7 elementos bien escondidos.
Alejo Carpentier fue un testigo de excepción en cuanto a cómo el cine se afianzó como espectáculo en los inicios del siglo XX y, con el tiempo, fue ganando en difusión e importancia hasta ser considerado el arte por excelencia de ese siglo. Por ofrecer un testimonio excepcional de un receptor privilegiado que observó sus posibilidades estéticas, sus potencialidades técnicas o sus derivaciones sociológicas, compilamos estos textos, que el lector de nuestros días disfrutará gratamente.
Este libro reúne las primeras aventuras de Arsène Lupin: un personaje inolvidable convertido ya en leyenda. Las autoridades del transatlántico Provence han sido alertadas de la presencia de un polizón: el astuto, atrevido e implacable ladrón de guante blanco Arsène Lupin viaja de incógnito entre los tripulantes. Cuando las joyas de la encantadora miss Nelly Underdown desaparecen, comienza una tenaz búsqueda tras el ladrón. Pero con solo una descripción parcial de su apariencia y la primera letra del alias que está usando, podría ser cualquiera… Experto en artes marciales, derecho y medicina, además de prestidigitador, sus armas más mortíferas, sin embargo, son su ingenio y audacia. Como un Robin Hood de la Belle Époque, es el paladín de los pobres e indefensos, y un constante agobio para los ricos y burgueses. Arsène Lupin, caballero ladrón reúne las primeras aventuras de un personaje clásico de la literatura universal, cuya popularidad solo puede ser comparada con la de Sherlock Holmes y que ha inspirado una de las series de televisión más exitosas de los tiempos recientes.
Una guía concisa, práctica y fácil de leer de la importancia de una hidratación correcta. Este libro es escrito después de años de investigación académica y práctica acerca del papel del agua para curar y prevenir enfermedades.
UN LIBRO COMPLETO ACERCA DEL ARTE DE LA CURACIÓN CON IMANES Todo en el universo es regido por fuerzas magnéticas que permiten la cohesión o el alejamiento de objetos. Nuestro cuerpo no es la excepción, ya que estamos constituidos por miles de millones de átomos que interactúan con campos eléctricos y el magnetismo entre ellos es lo que permite que nuestro cuerpo funcione. Por ello es que esta revolucionaria terapia funciona, ya que los magnetos estimulan áreas determinadas del cuerpo para optimizar y mejorar alguna función, o bien, para sanar alguna afección de la salud.
Este libro aborda un aspecto esencial de la experiencia humana: nuestra relación con quienes nos han dejado, con nuestros difuntos. Su autora, una de las primeras mujeres en ejercer como rabina en Francia, relata con delicadeza y sabiduría sus experiencias consolando a quienes han perdido a un ser querido. En su opinión, su cometido fundamental es transformar la muerte en una lección de vida para los que se quedan, es decir, «acompañar a mujeres y a hombres que en un momento crucial de sus vidas necesitan narraciones». El tapiz de este tratado de consuelo se teje con tres hilos: la evocación de la vida interrumpida, la interpretación de los textos sagrados y las tradiciones funerarias y la rememoración de ciertos episodios de la vida de su autora; con ellos construye un relato que entrelaza a vivos y muertos: «el papel del narrador es quedarse junto a la puerta para asegurarse de que permanece abierta. (…) Solo cuando la vida y la muerte se dan la mano puede continuar la historia.» Horvilleur combina magistralmente lo personal con lo colectivo, la sabiduría ancestral con los interrogantes contemporáneos, en una obra que nos da las claves para afrontar la muerte con serenidad y que es, ante todo, un poderoso himno a la vida. «Vivir con nuestros muertos desvela la destreza única de su autora al invitarnos a escuchar lo que sentimos, antes, durante o después del duelo y, a creer, en eso que los otros que ya no están nos dejan como para poder construirnos.» Ariana Basciani (The Objective) «Un deslumbrante ensayo.» Rubén Amón (El Confidencial)
El secreto de Peter Pan parece ser que no es simplemente un entretenimiento para niños, sino una gran obra por derecho propio. Al igual que otras grandes historias de este tipo, Peter Pan ha alcanzado el estatus de «creación legendaria», una reputación similar a la de Lewis Carroll y su Alicia. Los conflictos emocionales y psicológicos dentro de la obra, percibidos por los niños y entendidos por los adultos, se refieren a la lucha por la posesión de Wendy como madre, hija y esposa y la contradicción humana entre el deseo de ser libre y no tener responsabilidades y formar parte de una familia y sociedad. Peter Pan habla de estas verdades, incluso mientras atrapa alegremente al niño en cada uno de nosotros.
Este libro, “Polo Ortega Cocinero”, forma parte de la colección “EDUBBA (Creatividad Viva)”; un sello de Editorial Resistencia coordinado por Josefina Larragoiti. Es una muestra especial de agradecimiento por permitir utilizar parte de su obra a Antonio Ramos Revillas, cuentista y novelista de Monterrey. En este relato, el protagonista buscará a Don Polo para que le enseñe a usar navaja, escuchará algunas de las anécdotas del excéntrico pero buen cocinero, quien carga una especie de remordimiento “No mates animal cargado” le decía su abuelo…
En el vientre de la ballena es un ensayo cultural y literario, de enfoque interdisciplinar y alcance humanista. Su autor lanza una pregunta aparentemente sencilla, ¿qué es la cultura? Su respuesta, en cambio, es de una enorme complejidad. A partir de un sueño estival con una ballena, en un momento de presencia de muerte durante lo más duro de la pandemia global, Diego Moldes, influido en ese momento por la lectura de un texto de George Steiner, va desgranando los simbolismos mitológicos de este animal. Sus alegorías conforman una metáfora cultural sobre el momento en el que se encuentra nuestra cultura, sus múltiples acepciones, su génesis histórica y su futuro inmediato. Para ello, en la parte central de este libro originalísimo, pregunta a 38 autores de diferentes disciplinas, edades, lenguas y nacionalidades lo siguiente: “¿Qué es la cultura?, ¿en qué se asemeja y diferencia la cultura del siglo XXI de la del XX?” Sus brillantes respuestas conforman un mapa cultural polifónico donde Literatura, Historia, Antropología, Etnografía, Ecología, Filosofía, Sociología, Arte, Cine, Televisión, lo lúdico o la Poesía, entre otras disciplinas, se dan la mano. Tejiendo esa tupida red de interconexiones, se establece un fértil diálogo intergeneracional -desde un filósofo centenario a un periodista treintañero- y cosmopolita con los colaboradores. Con todo ello, esboza una teoría civilizatoria sobre las fases de la Historia de la Cultura. Atraviesa, así, las relaciones entre las formas culturales y los medios de comunicación, desde la invención de la imprenta hasta la hegemonía de internet. Un rico y audaz mosaico del que nace toda una ontología de la cultura.
Este libro imagina una hipótesis: ¿qué sucedió durante el año y medio en que Benito Juárez, quien acabaría siendo el primer presidente indígena de México, vivió desterrado en Nueva Orleans? Es en ese «hueco marcado por el punto y aparte» en la autobiografía de Juárez donde comienza la narración. Acompañado por un pequeño grupo de exiliados políticos, Juárez desembarca en 1853 en esa ciudad hedionda que, situada a orillas de un pantano, los absorbe como una esponja. En ella se rinden al lodo, a las flores de jazmín, a la música, a la extrañeza del idioma y al insoportable verano, pero, sobre todo, se dan de bruces con la descarnada realidad del comercio de seres humanos, un mercado que nunca se detiene. Descubrirán que Nueva Orleans es una colmena de identidades heterogéneas donde se venden mujeres apresadas por las calles y donde el capitalismo muestra su pulsión primitiva, la más esperpéntica."La estación del pantano" muestra ese tiempo detenido e incierto que precede siempre a la acción de unos cuantos audaces para tratar de invertir el orden establecido. Y lo hace con la libertad arrolladora y la transgresión que caracterizan la escritura de Herrera, gracias a la cual consigue que nuestra lengua suene como una lengua liberada del diccionario que decide salir a dar un paseo. Yuri Herrera bucea esta vez en la Historia para ofrecernos una novela magistral que, con una gran potencia fabuladora al tiempo que firmemente asentada en la investigación archivística, logra dar con una clave secreta de un presente a la intemperie.