Este libro intenta desentrañar las diversas corrientes de pensamiento que confluyen en el movimiento underground. Se consideran tres afluentes principales: las filosofías de tipo individualista, románticas, anarquistas y amorales que culminan en Hesse; las filosofías orientales, que más allá de collares y poses, han influido seriamente en el underground al darle una visión alternativa del mundo, basada en flujo y transformación en vez de la inmutabilidad griega y las dualidades judeocristianas; y, por último, las filosofías psicodélicas, nacidas de los experimentos realizados con sustancias que cambian las conexiones cerebrales y que confirman la existencia de diferentes estados de consciencia, planteando un relativismo de la realidad en contra del dogma positivista de la inmaculada percepción. De hecho, todas estas filosofías son irracionales, cuestionan el monopolio del racionalismo como único método de conocimiento y reflejan la lucha del underground contra la razón convertida en gendarme al servicio de las clases dominantes; dominación mucho más perversa y sutil que la física, que no necesita de policías ni cárceles, porque está en el interior del propio cerebro.
El calendario profético Maya no está ajustado al movimiento de los cuerpos planetarios, más bien funciona como un mapa metafísico de la evolución de la consciencia y registra cómo fluye el tiempo espiritual, brindando una nueva ciencia del tiempo. El calendario está asociado a nueve ciclos de creación, cada uno de los cuales representa uno de los nueve niveles de consciencia o Submundo presentes en la pirámide cósmica de los mayas. Al utilizar investigaciones empíricas, Carl Johan Calleman muestra cómo esta estructura piramidal del desarrollo de la consciencia puede explicar temas tan dispares como el origen común de las religiones del mundo y el reclamo de nuestros días de que parece que el tiempo se mueve más rápido. Los lectores aprenderán que en realidad el tiempo se está acelerando a medida que hacemos una transición entre el materialista Submundo Planetario que nos rige hoy, hacia una frecuencia nueva y más elevada de la consciencia --el Submundo Galáctico--lo cual nos prepara para el último nivel universal de esclarecimiento de la consciencia. "El Calendario Maya y la Transformación de la Consciencia" da a conocer el calendario Maya como un recurso espiritual que permite una comprensión mayor de la naturaleza de la evolución de la consciencia a través de toda la historia humana, y cómo este brinda los pasos concretos que podemos tomar para alinearnos con este desarrollo hacia el esclarecimiento.
Desde el nacimiento del rock and roll, el cine siempre estuvo a su lado, documentando lo que se movía a su alrededor. Primero tímidamente con un festival ("The T.A.M.I. show"), para entrar de golpe en el cinéma vérité con Bob Dylan ("Dont look back") o los grandes espectáculos pensados para las pequeñas ("Elvis: ’68 comeback special") o grandes pantallas ("Woodstock"). No tardaron en llegar los realizadores consagrados, como Martin Scorsese ("El último vals") o Jonathan Demme ("Stop making sense"), para reconocer la música que les había marcado en su juventud y, de paso, firmar dos de las mejores películas de la historia del cine de cualquier género. Tras un primer libro dedicado a recoger Las 100 mejores películas del rock" (de ficción), Xavier Valiño presenta 100 documentales (y series televisivas) esenciales, unos cuantos bien conocidos y otros a descubrir, entendiendo el concepto rock en su más amplio sentido: pop, soul, punk, jazz, heavy metal, country, hip hop, blues, folk, reggae… Y aunque la presencia anglosajona es mayoritaria e ineludible, se destacan cintas de otros países. Son documentales que no solo hablan de artistas, incluyendo a todos los grandes clásicos, sino de festivales rock, músicos en la sombra, discográficas, estilos, estudios de grabación, tiendas de discos, coristas, escenas de un lugar concreto... Toda la variedad posible para conjugar de forma conmovedora, una vez más, la pasión musical y la pulsión cinematográfica.
Hace apenas una semana de la boda de Pietro y Giuliana, y poco más de un mes desde que se conocieron. Él es un abogado de clase acomodada, fatigado de una vida sosegada en la que reina el orden; ella, una excéntrica muchacha de origen más humilde que, tras huir de casa a los diecisiete años, ha debido valerse por sí misma. Pietro ha invitado a su familia a una comida en su apartamento para intentar tranquilizar a la madre, que no ve el repentino matrimonio con buenos ojos: esta reunión familiar se convertirá en la prueba de fuego de la joven pareja. Me casé por alegría es la pieza teatral más célebre de Ginzburg; la maestría en la construcción de los personajes y la viveza de los diálogos hacen de ella no sólo una comedia hilarante, sino también una aguda reflexión sobre los mecanismos de la felicidad, que transgreden las convenciones y los prejuicios más arraigados.
Antonio Turok (1955, Ciudad de México), fotógrafo emblemático de una generación, ha colaborado en distintos medios como La Jornada, Aperture, Camera Work, Cronica, DoubleTake, Paris Match, Proceso, Stern, The Independent. Recibió la beca Guggenheim, la del Museum of Photographic Arts de San Diego, y la del Fideicomiso para la Cultura México Estados Unidos. Fue galardonado con el premio Mother Jones Fund for Documentary Photography. Es autor de Imágenes de Nicaragua (Casa de las Imágenes, México, 1988) y Chiapas. The End of Silence/El fin del silencio (Fundación Aperture-Ediciones Era, 1998). Su presencia en los distintos alzamientos centroamericanos de la década de los ochenta hizo que forjara una mirada aguda y profunda sobre la condición humana, el conflicto y los movimientos armados. De ahí que años después el EZLN confiara en él para entrar a la selva chiapaneca con su cámara. Turok pertenece a una generación de latinoamericanos heredera de grandes fotógrafos como Álvarez Bravo o Nacho López, de quienes fue alumno; la de Turok, una generación activa que experimentó cambios tecnológicos y mediáticos en torno a la fotografía. Por eso histórica, artística y antropológicamente es trascendental el entendimiento de la imagen desde la mirada de Turok.
ANDRY, EL QUE FUERA UN JOVEN ESCUDERO,LUCHA POR LA ESPERANZA EN MEDIO DE LA SANGRE Y EL CAOS.DOM, UN INMORTAL AFLIGIDO,PERSEVERA EN EL CUMPLIMIENTO DE UN JURAMENTO ROTO. SORASA, UNA ASESINA MARGINADA,SE ENFRENTA A SU PASADO AHORA QUE VIENE POR ELLA.VALTIK, UNA VIEJA HECHICERA,INVOCA UN PODER COLOSAL. Y CORAYNE, LA HIJA DE UNA MUJER PIRATA,COMIENZA A ACEPTAR SU DESTINO. JUNTOS DEBERÁN REUNIR UN EJÉRCITO PARA ENFRENTARSE A LAS MALÉVOLAS FUERZAS DE LA REINA ERIDA Y TARISTAN. PERO UNA AMENAZA QUE ACECHA EN LAS SOMBRAS PODRÍA ARRASAR EL MUNDO ANTES DE QUE SURJA LA ESPERANZA DE LA VICTORIA. «"Destructora de reinos" dejará a los lectores ansiosos por continuar esta historia». "Kirkus Reviews"«Una secuela apasionante. Los fanáticos de "Destructora de reinos" clamarán por ella». "Booklist"«Una verdadera obra maestra de la literatura de fantasía». Sabaa Tahir, autora de la serie Una llama entre cenizas
¿Qué queda de los colores de nuestra infancia? ¿Qué recuerdos conservamos? ¿Un conejo de peluche azul, un vestido rojo, una bicicleta de color amarillo? ¿Eran realmente de ese color? ¿Qué colores asociamos a nuestro primer amor, a nuestra vida adulta? ¿Transforma la memoria los colores a su antojo? ¿Por qué? Para tratar de responder a estas preguntas, y a muchas otras, Michel Pastoureau nos propone un recorrido que abarca más del último medio siglo y nos lleva, incluso, hasta el pasado remoto. Recuerdos personales, anotaciones tomadas en el día a día, digresiones intelectuales, observaciones de historiador A medio camino entre las memorias, el ensayo, el libro de historia o el manual de arte, Los colores de nuestros recuerdos, con una escritura clara y cercana, resume de un modo muy personal toda la obra de Pastoureau, quien nos hace reflexionar sobre asuntos con los que convivimos todos los días: desde una pregunta tan sencilla como «¿por qué los semáforos tienen tres colores?» hasta, como si contáramos un cuento, «¿por qué Caperucita es de color rojo?». Este libro viaja por la historia de los colores en Europa y se ocupa de muchos temas: la moda y los deportes, los objetos y prácticas de la vida cotidiana, los emblemas y banderas, la política y el cine. A través de algo tan omnipresente en la vida como son los colores, este maravilloso libro (Premio Médicis de ensayo y Premio de ensayo France Télévisions) trata de explicar algunos cambios en nuestra sociedad mediante una nueva forma de contar la Historia.
Richard Tull y Gwyn Barry son escritores, ambos al filo de los cuarenta años, y amigos desde siempre. Richard fue el primero en probar las mieles del triunfo, publicó su primera novela cuando era una joven promesa, mientras el opaco Gwyn redactaba laboriosos artículos para enciclopedias. Pero el tiempo ha pasado, y ahora es Richard quien vive en los márgenes del mundillo literario, con sus difíciles novelas experimentales olvidadas por todos. Gwyn ha alcanzado la fama en el mundo entero con una ingenua y seductora utopía New Age, y se lo disputan editores y agentes literarios. Consumido por la envidia y acosado por «la información» que le llega en las noches –ese rumor que comienza a oírse a los cuarenta años y nos habla de la certeza de la muerte–, Richard instrumenta un plan para fastidiar a Gwyn. Pero no sabe que la empresa es poco menos que imposible; los triun-fadores, como los idiotas, son seres olímpicos e invencibles... Una novela deslumbrante; satírica y sumamente divertida, pero con un trasfondo de absoluta negrura.
AnaCrónica es la historia de Ana, una joven que te invita a montar en su máquina del tiempo para que conozcas a escritores, artistas, personajes y acontecimientos del pasado, en una aventura divertida y cargada de emociones. La protagonista se mueve también hacia el futuro, descubre algunos misterios que la aguardan a ella y a sus amigos y regresa al presenta cargada de energías para volver a comenzar. El viaje de Ana pone ante tus ojos un mundo en el que están presentes la fuerza de los sueños, el valor de la familia y el poder del amor. Como los tiempos son mágicos, el lector forma parte de ellos; de modo que, si te atreves a hacer este recorrido maravilloso, podrás superar tus miedos, te llenarás de esperanza y encontrarás un sentido fantástico para tu vida.
La familia Moscardó decide pasar un fin de semana en la costa para dejar atrás su día a día, cada vez más marcado por la crisis económica, la soledad y la incomunicación. En el hotel Solymar confluirán con los avatares y conflictos del resto de huéspedes y empleados, sobre cuyas vidas se cierne, inexorable e inmisericorde, la tragedia. En esta extraordinaria novela coral, contundente y poética, la autora nos ofrece una poliédrica imagen de un mundo fragmentado en el que las múltiples perspectivas parecen condenadas a chocar.
Dos primos inseparables de unos doce años, el Ceporro y el Chino, viven en el gran piso de su abuela, después de la guerra civil. Don Rodolfo, que fue sparring de Uzcudun, les da clases de gimnasia y boxeo. Al fondo, ecos de la Segunda Guerra Mundial, el mariscal Rommel y el Imperio Nipón. De repente aparece una niña alemana, huérfana, refugiada, y lenta y decisivamente todo cambia, como nos cuenta Ceporro, que es quien tiene la palabra y, por tanto, es el Rey. Además de la bellísima historia de adiós a la infancia y de la colorida «galería de secundarios», habitual en Pombo, el gran acierto estilístico de este libro es el hallazgo de la voz del narrador, el tratamiento de las peculiaridades léxicas y sintácticas del modo que tiene Ceporro, charlatán infatigable, de narrar las cosas.
Otis es el testimonio vivencial de una jornada insufrible. Dos horas de pánico grave. La noche cuando Acapulco pereció a manos del vendaval malvado. Nunca una inclemencia había derrumbado tantos sueños. Somos sobrevivientes. La ciudad, consternada. Cancelados los servicios. La vida fue un paréntesis entre el sufrimiento y la impotencia. Mi canto se convierte en llanto, cuando debo narrar espanto. Juan López
Macro y Cato, héroes de Roma, se enfrentan a un despiadado enemigo en la Bretaña. Durante casi una década, el Imperio romano ha luchado para reivindicar su posesión de Britania. Pero la implacable oposición de las tribus indígenas, dirigidas por el fanático rey Carataco, finalmente ha conseguido someter a las legiones romanas. Roma decide enviar a dos de los más valerosos y leales soldados del ejército en auxilio de la campaña: al prefecto Cato y al centurión Macro. Desde un remoto puesto fronterizo de las montañas, se enfrentarán a los infatigables ataques de las fuerzas bárbaras, pero también a un reto aún más mortífero y complicado si cabe: doblegar el control que mantiene en el fuerte romano el centurión Quercus, un hombre que inspira lealtad en sus hombres por encima de sus vínculos con Roma y, gracias a ello, libra una violenta guerra personal. Quercus no se detendrá ante nada para quitarse de en medio a los dos intrusos. Así, con peligrosos enemigos en ambos lados, Cato y Macro luchan por sus vidas y por traer la paz a la más peligrosa frontera del Imperio.
Una nueva colección de libros pop-up de pequeño formato que enseña los conceptos básicos a través de los vehículos. Con este libro los lleva a volar por el cielo en una animada introducción a los primeros colores, con un vehículo pop-up en cada página para desarrollar su imaginación.
Una novela iniciática sobre el trauma y la búsqueda de la identid4d. Una lectura contundente, hechizante, cruel e inquietante que cuestiona la maternidad, el amor y los vínculos que nos unen con nuestro pasado. La anciana Tamara Pavlovna rescata a la pequeña Lastochka de un orfanato durante los años más grises del comunismo en Moldavia. Lo que en principio puede parecer un acto de piedad esconde una realidad terrorífica. A Lastochka la han comprado para trabajar como esclava recolectando, durante casi una década, botellas por las calles de la ciudad. Sobrevive en un ambiente marcado por la violencia y la miseria mientras rechaza las insinuaciones de unos hombres demasiado obstinados. "El jardín de vidrio" es un ejercicio de exorcismo doméstico. Una carta imaginada por una niña para unos padres desconocidos, en la que el dolor a causa del abandono, el desamor y la ausencia de ternura y emoción se muestra como una herida que quizá nunca llegue a cicatrizar del todo.
La Administración pública española afronta en la década de 2020 y 2030 retos extraordinarios: la gestión de la pandemia, la implantación de los Objetivos de Desarrollo Sostenible, la introducción de la inteligencia artificial y de la robótica, el relevo de un millón de empleados públicos, la atención a los nuevos servicios sociosanitarios, vinculados al profundo envejecimiento de la población, y la reorganización territorial en un contexto de globalización en el que las ciudades serán actores institucionales clave. Este libro presenta un conjunto de propuestas estratégicas para poder abordar dichos desafíos, pero también los problemas de un modelo de gestión pública obsoleto y que tiende al inmovilismo, derivados de capturas políticas, sindicales, corporativas y judiciales, que impiden la regeneración del sistema. En él se abordan temas novedosos como la gobernanza de datos como paso previo a la inteligencia artificial, el metaverso o la computación cuántica y sus potenciales impactos en la gestión pública. Las dinámicas de cambio deben orientarse a renovar de manera profunda y urgente los modelos organizativos y el sistema de empleo público, y mejorar las relaciones con el mercado y con el territorio. Su propuesta es la introducción de un nuevo modelo de burocracia inteligente que fomente el análisis prospectivo y la gestión del conocimiento.
Un nuevo viaje al corazón de África a través de un cuento sobre la importancia de la calma para enfrentar las dificultades. El elefante acostumbraba a quitarse un ojo para jugar al pimpón como si fuera una pelota. Un día lo lanzó tan alto que acabó cayendo al río y, como no conseguía encontrarlo, perdió completamente los nervios. Cuanto más se agitaba, más difícil le resultaba encontrar su ojo, pero una niña que lo observaba le ayudó a dar con la solución.
¡Tienes en tus manos un libro inédito que reúne parte de la sabiduría de Louise L. Hay! Si creciste con los exitosos libros de Louise L. Hay —Tú puedes sanar tu vida, El poder está dentro de ti, Tú puedes sanar tu cuerpo, entre otros—, te tenemos esta noticia inesperada: tras casi 10 años sin publicar novedades en español de la experta en bienestar. Esta guía te permitirá vivir la experiencia de la sanación con los puntos más importantes del legado de Louise L. Hay: trabajo con espejo, curación de enfermedades, perdón, así como el reconocimiento de tu niño interior y de tu fortaleza interna. Aquí encontrarás afirmaciones, ejercicios terapéuticos y reflexiones que te conducirán hacia el amor propio, mientras revives cada parte de la filosofía integral de la pionera del bienestar. El amor es la fuerza curativa más poderosa que existe y aprenderás a vivirlo en cada aspecto de tu vida: con tu pareja, en tus finanzas, con tus amigos, con tu familia y, más importante aún, contigo mismo.
Luego de que el terremoto de 1957 expulsara a su familia del cosmopolita centro de la Ciudad de México, Mauricio Guardiola vive su infancia y adolescencia en las calles de Terminal Progreso, un vecindario incrustado en el paisaje semirrural de Xochimilco que parece haber cristalizado las promesas de un futuro brillante en simple nostalgia por el porvenir. A la sombra de su padre –un arquitecto vehemente y mujeriego, obsesionado por plasmar la id3ntidad mexicana en sus construcciones– y acechado por las frases edificantes que su madre pega en la puerta del refrigerador, Mauricio se inicia en la sexualidad, la amistad, el enamoramiento y la búsqueda de vocación de la mano de una serie de personajes cifrados por sus manías. Pero ¿es acaso posible adquirir convicciones férreas en un suelo movedizo? En un territorio tan vacilante como la Ciudad de México, cualquier certidumbre puede parecer absurda. Con una prosa atlética y gran sentido del humor, Juan Villoro construye un irónico reverso de la novela de aprendizaje en el que la adultez se muestra como una condición de insuficiencia. A más de veinte años de su primera publicación, Almadía reedita Materia dispuesta, crisol de las obsesiones y el genio literario de uno de los escritores más reconocidos y queridos de la lengua castellana.
El Museo Nacional de Arte (MUNAL) y el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) se han unido para producir la monografía " El ojo y sus narrativas. Cine surrealista desde México ", dedicado al estudio de la correspondencia entre el cine mexicano y el surrealismo. El libro se publica con motivo del ciclo cinematográfico del mismo título que se exhibe en las salas Munal en el marco de la exposición Surrealismo. Las naves se comunican y registran el fructífero diálogo establecido entre el trabajo plástico y cinematográfico, revelando al espectador las vasijas comunicativas de la propuesta surrealista: películas que se atrevieron a explorar el universo de los sueños y la imaginación, que proponía mundos fantásticos, que jugaban al borde de El abismo de la locura y lo irreal. Muchas de las piezas cuyo estudio se aborda en esta publicación, y que están ampliamente ilustradas, son obras fundamentales de la filmografía mundial, como Un perro andaluz, de Luis Buñuel; Orphée, de Jean Cocteau; Ballet Mécanique, de Fernand Léger; Regreso a la razón, por Man Ray, entre más de cuarenta películas nacionales e internacionales.