Una misteriosa aventura familiar en la que una niña, guiada por su mascota Xolita, atraviesa un umbral del tiempo para descubrir la vida en la capital del imperio mexica. La protagonista se pregunta cómo volver a su casa, pero su preocupación no le interesa a nadie, al contrario, los peligros la acechan y la magia del relato atrapa al lector en los más inesperados desenlaces.

Nikolái Gógol escribió su poema “Oda a Italia”, una de sus primeras obras, antes de conocer el país. Italia siempre fue para él una fuente de inspiración, y con el paso del tiempo se convertiría en un lugar donde su libertad creativa sería alimentada y expresada. Ahí se gestaría su libro más conocido, Las almas muertas, que retrata el alma rusa, novela (inconclusa) llamada “poema” por el propio autor. Roma, que aquí presentamos como un viaje del autor por la ciudad, fue concebido originalmente como parte de una novela que nunca vio su fin: es el viaje de un príncipe romano que, tras pasar los años de formación en París regresa a Roma. Ahí descubre que la ciudad que antes apareció como anodina ante sus ojos hoy le devela la máxima belleza en cada rincón. Nabokov dijo que para Gógol Rusia y Roma presentaban una unidad en su mundo imaginario, y Roma es el texto para establecerlo. En el siglo xix, cuando París era la capital de la cultura para Occidente, Gógol prefería una arquitectura más ligada a su estética: contra la belleza evidente, casi vulgar que veía en París, prefería la aparente normalidad de una ciudad como Roma, donde el paseante encuentra verdaderos milagros a la vuelta de la esquina. Juan Villoro dice en el prólogo a esta obra: “Escrita con una prosa cargada de sensualidad, que Selma Ancira transmite perfectamente en su traducción, Roma representa una recuperación del origen […] Lo cierto es que [Gógol] creó un símbolo del amor mundi. Su viaje no requería de más rodeos”.

“Esta escritura autobiográfica se torna una especie de complejo subgénero de tiempos dislocados y momentos relevantes sobre el fluir constante y vital de acontecimientos, encuentros, personajes, indagaciones estéticas y artísticas, y de lecturas, cientos y cientos de lecturas.” -Alejandro de la Garza Oscilando entre el ensayo y el relato este libro examina aquellos recuerdos, viajes y personas que conformaron el estilo de Sergio Pitol: su primer viaje en barco, la escala en La Habana que le deparó una noche alucinante; el influjo de la fiesta; su interés por ambientes e historias familiares; la escritura de sus novelas durante el extenso exilio europeo; su pasión por las zonas oscuras y los seres excéntricos. En los cuatro relatos y la conversación con Carlos Monsiváis aquí reunidas Pitol demuestra ser hijo de todo lo visto y lo soñado, pero también de la literatura misma.

Disfruta un momento de calma coloreando a Ladybug, Cat Noir y todos sus amigos. Con un tamaño ideal para tenerlo siempre a la mano, este libro será la compañía perfecta para darle un toque milagroso a cada momento.

Una novela inolvidable sobre una mujer de un talento excepcional. La historia real de la orquesta de Vivaldi y su verdadera estrella, Anna Maria della Pietà «Cautivadora y llena de color y sonido, retrata a Anna Maria como una joven prodigio, encumbrada por un talento que también la pone en peligro.» The Guardian En la esplendorosa Venecia del siglo XVIII, la desesperación y la miseria nunca están lejos. A través de un agujero en la pared , las niñas huérfanas son abandonadas en el Ospedale della Pietà cada día. Anna Maria, de ocho años, es solo una de las trescientas niñas que crecen dentro de las muros de la Pietà, pero sabe que es diferente. Obsesiva y talentosa, tiene la misión de convertirse en la mejor violinista y compositora de Venecia y en su mundo de color y sonido parece que nada la detendrá. Pero las probabilidades siempre están en contra de una niña huérfana, así que cuando el maestro Vivaldi la toma como alumna predilecta Anna Maria es consciente de que esta es su única oportunidad. A medida que su estrella se eleva, amenazando con eclipsar a su mentor, el sueño que ella ha perseguido con tanta determinación se ve en peligro... De los lujosos palacios de Venecia a sus angostos callejones, esta es la historia de una mujer ambiciosa y de su ascenso a la cima, de la pérdida y el triunfo, y de quiénes elegimos recordar y dejar atrás en el camino hacia el éxito.

Las indómitas rinde tributo al rostro anónimo de las mujeres que lucharon en la Revolución, a la inconfundible Jesusa Palancares y al silencio de las mujeres del servicio. Madres, activistas, revolucionarias, artistas y trabajadoras incansables; desde sus trincheras, han luchado por trastocar el orden patriarcal, pero también han sido el motor que le ha dado un nuevo giro a la historia y cuyo brillante ejemplo es el faro que nos guía hacia al futuro. Desde las soldaderas de la Revolución; la entrañable Jesusa Palancares (protagonista de Hasta no verte Jesús mío); las trabajadoras domésticas; las extraordinarias escritoras Nellie Campobello, Josefina Vicens y Rosario Castellanos, hasta la activista Rosario Ibarra de Piedra y la feminista Marta Lamas, esta recopilación de ensayos comparte el legado de las mujeres que desconocen la orden de rendirse. La Biblioteca Elena Poniatowska reúne la obra literaria, ensayística y crítica de la escritora que le ha devuelto a las mujeres su papel central en la sociedad. En Las indómitas les rinde tributo a las heroínas comprometidas con la justicia y la creatividad.

A lo largo de una fantasmal semana de septiembre de 1982, se sucedieron en Buenos Aires cuatro asesinatos nocturnos, sobrios en el despliegue y curiosamente idénticos, a tal punto que se podría pensar en un mismo asesinato repetido cuatro veces.La policía buscó al asesino durante casi un mes, de manera tan intensa como inútil. Finalmente resultó ser un postadolescente de diecinueve años. Un muchacho raro y taciturno que, ya detenido, admitió los crímenes y los describió en detalle sin mostrar emoción alguna. No decía incoherencias, no deliraba, no daba la impresión de estar loco. Sin embargo, el acto mismo era lo loco. Los cuatro asesinatos eran tan específicos como carentes de motivo. No había ninguna razón ni secuencia lógica deducible que llevara a las muertes. Personalidad anómala. Trastorno esquizotípico de la personalidad. Síndrome esquizofrénico sobre personalidad psicopática. Trastorno de personalidad antisocial con núcleos esquizoides. Cuadro delirante crónico, compatible con parafrenia o paranoia. Psicópata esquizo perverso histérico. Autista. Estabilizado. Preso. Aquel muchacho raro de 1982 es hoy un hombre mayor que parece más un empleado público que un asesino en serie.

En esta detallada guía de prácticas cabalísticas para relacionarte con tu genio natural interior y liberar la luz que habita en tu interior, Catherine Shainberg nos enseña a conectar rápidamente con el subconsciente y recibir respuestas a preguntas urgentes. Este método, llamado la cábala de la luz, tiene su origen en el rabino Isaac el Ciego (1160-1235), de Posquières, y ha pasado de generación en generación en el seno de una antigua estirpe cabalística, los Sheshet de Girona, durante más de 800 años. Shainberg, la actual titular de la estirpe presenta 159 ejercicios y prácticas, basados en la experiencia, para ayudarte a mantener un diálogo con tu subconsciente a través de las imágenes. Las imágenes que emergen durante los ejercicios son inesperadas y reveladoras, y la autora nos indica cómo podemos abrirlas para obtener una mayor comprensión de ellas. Al principio, es posible que te muestren aspectos de ti mismo que no te gustarán. Pero te servirán para obtener un diagnóstico e iniciar un camino que lleva a la transformación. En pocas palabras, los ejercicios te ayudarán a encontrar las zonas «bloqueadas» de tu organismo, desbloquear antiguos traumas y patrones ancestrales, liberar la imaginación y abrir el camino hacia la dicha que se nos prometió en el Jardín del Edén. A través de este fértil diálogo con tu mundo interior, podrás descubrir el propósito de tu alma y hacer realidad tus sueños. Una vez que tu mundo onírico interior y la realidad exterior se hayan fusionado, serás capaz de ver la super conciencia, el mapa de tu alma, y experimentar la extática iluminación de una vida centrada en el corazón.

Un fascinante paseo por La Habana con un guía de lujo, el propio Leonardo Padura. Los buenos novelistas siempre cuentan en sus historias con un personaje que acaba siendo tan importante como el protagonista: la ciudad donde trascurren los hechos. Por eso no hay mejor guía para conocer La Habana que Leonardo Padura, el autor que mejor le ha tomado el pulso, a lo largo de diferentes épocas, en cada una de sus novelas. Este libro ofrece un paseo por los barrios de La Habana en forma de historia autobiográfica del propio novelista, que va desde Mantilla hasta los diferentes barrios de la ciudad. Y en cada uno de ellos, su historia se complementa con los fragmentos de las novelas donde aparecen. A la vez, en una segunda parte, se reúnen varios reportajes sobre los aspectos más sorprendentes y desconocido de su historia. No es difícil ver en muchos de ellos el embrión de los casos de Mario Conde, o el pasado evocado en tantas novelas de Padura, que nos hace vivir la ciudad, y viajar en el tiempo.

¡Explora tu creatividad junto a Ladybug! Ladybug y Cat Noir Estos dos superhéroes te invitan a una increíble aventura en un estilo totalmente nuevo que te hará sentir como un mangaka. Relájate mientras llenas de color esta épica compilación de imágenes y escenas con... arte estilo manga.

Karl Ove Knausgård está luchando con su tercera novela casi diez años después de que su padre se emborrachara hasta morir. Quiere que sea una obra maestra, pero le atormentan las dudas. La mente de Karl Ove deambula entre sus frustraciones actuales y su relación con su familia y el pasado, cuando su padre tenía la misma edad que él ahora. Era un niño serio y angustiado, con un hermano más feliz y menos complicado que él, una madre apacible y cariñosa pero casi invisible, y un padre distante e imprevisible, cuya muerte prematura suscitó en él emociones contradictorias que aún no ha conseguido aceptar. "La muerte del padre" es la primera novela de las seis que conforman "Mi lucha". Knausgård se embarca en una exploración proustiana y desmenuza la historia de su propia vida hasta obtener las «partículas elementales». El resultado es una historia universal de los combates que todos debemos librar, una novela tan profunda como absorbente escrita como si la propia vida de su autor estuviera en juego.«Sorprende por su lucidez y profundidad, una obra seria, concienzuda» (Robert Saladrigas, "La Vanguardia").«Un libro importante, un esfuerzo literario digno de admiración y un ejemplo de vocación literaria» (José María Guelbenzu, "El País").

Una combinación magistral entre Heartstopper y Euphoria. Las primeras veces siempre se recuerdan. Dicen que la pasión del primer romance no se olvida nunca. La primera muerte, tampoco. Jeime siempre ha visto el mundo de una manera diferente a los demás. Sueña con salir de El Pueblo Rodeado Por Nada para vivir una de esas vidas que ve en las películas y los libros que lee con su mejor amiga Marianne. Lo que éste no sabe, es que tras la misteriosa y repentina desaparición de una compañera de clase, y sus crecientes conversaciones con Otis hasta bien entrada la madrugada, su vida ya se asemeja a una de esas historias que merecen la pena ser contadas. Una novela sobre cómo algunas personas ven colores en una escala de grises. Y de cómo nadie ha de parar eso. Nunca.

¡Una enorme y vieja casa en las afueras de la ciudad esconde una espeluznante sorpresa! Pero... ¿quién teme a unos cuantos fantasmas? ¡Esta niñita desde luego que no!

¿Qué significa contemplar el mundo en un cuarto lleno de objetos cotidianos donde los gatos, los vecinos, las redes sociales o el mobiliario se convierten en un subtexto para la reflexión sobre lo real e imaginario? ¿Qué hay en la intersección de la moralidad, la interpretación, la ausencia, el tiempo y la existencia misma? Dividido en cinco contracantos, No contiene armonías es un libro que indaga en el devenir de la poesía, el uso del lenguaje, la conciencia, la culpa, la realidad y la memoria. Desde reflexiones sobre la conciencia utilizada como escudo hasta debates entre poetas sobre temas políticos y subsidios para la poesía, una rapsodia sobre la palabra "brújula" o escenas íntimas y momentos introspectivos que mezclan filosofía e imágenes poéticas, este poemario de Tedi López Mills trata de habitar, a partir de lo que queda en las palabras, la naturaleza de una existencia donde la línea divisoria entre la realidad y la imaginación comienza a desvanecerse, ahí donde fuerzas oscuras parecen atentar contra la inteligencia humana.Con un lenguaje desprovisto de florituras, la voz que recorre No contiene armonías nos obliga, con irónica melancolía, a replantearnos nuestro lugar en el mundo, que es, también, el sitio que habitamos a través de las palabras.

Estas moléculas son las enzimas, que al operar en condiciones experimentales suaves, se han convertido en pilares esenciales para la sostenibilidad de muchos procesos industriales. El ser humano ha aprovechado el enorme potencial de estos catalizadores biológicos y los produce a gran escala a partir de cultivos de microorganismos para incorporarlos a muchas de nuestras actividades cotidianas: para obtener alimentos saludables (productos sin lactosa, grasa de cacao, zumos, etc.), biocombustibles y polímeros, producir detergentes, tratar prendas textiles, en la producción de antibióticos o incluso en el tratamiento de enfermedades genéticas o en análisis clínicos.

En Odioso caballo hay poemas que se ocultan dentro de las vidas ajenas, historias cuya lírica verdad se revela en palabras y biografías que se resumen en un verso. Por sobre las páginas de este libro pasa Dios como un caballo cuyo galope nos conduce a la muerte. Poesía que sabe echar raíces en la sensibilidad y en la memoria de sus lectores, la de Hernández nos descubre, en cada cosa, en cada instante, la mirada que une lo disímil, las palabras que se adentran en el caos, la vida que nos rodea de misterios. “Imaginativa y terrible, la poesía de Hernández no sólo emociona sino conmociona.” Marco Antonio Campos

«Con los años he llegado a descubrir que las fuentes son lugares mágicos y liminales a los que hay que acudir sin prisa, como quien va a visitar a un amigo […] Las fuentes cantan y nos hablan directamente al subconsciente. Son paisajes sonoros, musicales. Junto a ellas escuchamos la música de la vida que bulle a su alrededor […] Pero las fuentes no sólo procuran placer al oído, sino que son una experiencia sensorial total. Reclaman la atención de nuestros cinco sentidos y conforman un microcosmos en el que las formas, los colores y los sonidos ambientales están orquestados por el agua». En este extraordinario relato, María Belmonte nos propone un viaje a través de los siglos para explorar el poder del agua y las fuentes desde las perspectivas más evocadoras. De su mano recorremos cautivadores lugares míticos, materiales e históricos, que la autora describe con su prosa vivaz y caudalosa. Una sugerente y hermosa invitación a pensar sobre el sentido de este bien tan preciado y escaso que es el agua.

¿Cómo se sobrevive al horror? Hay dolores y situaciones imposibles de olvidar. Hay rencores que se encarnan en lo más profundo del alma y no logran disolverse con el paso del tiempo, aunque intentes encerrarlos en un cofre y sepultarlos en el fondo del océano. ¿Cómo se sigue adelante cuando los que más daño te causaron son aquellos que debían cuidarte y protegerte? Annelie y Theo se esfuerzan por salir de la adversidad, a pesar de sus historias personales: de infancias robadas, violencia y excesos. El destino insiste en cruzarlos con el afán de reparar lo vivido, pero hay bombas imposibles de desactivar, y el camino que los une se convertirá en un impulso irrefrenable hacia una última explosión. ¿Estás listo para salir volando por los aires?

Aunque los sociólogos saben a la perfección que las predicciones de las evoluciones socio-económicas para el futuro son prácticamente imposibles de hacer los ciudadanos y por supuesto la oposición política de turno no dejan de denunciar a los políticos en el poder de mentirosos y traidores cuando hacen promesas que forman parte del juego político.

Apaleada, violada, marginada; insultada, temida y quemada. La bruja, personaje colectivo que recoge la historia de las mujeres desde la Edad Media hasta los albores de la Contemporánea, es la reivindicación del papel de la mujer en la historia. Jules Michelet, en una época que apesta a misoginia, hace por transgredir la limitación de los prejuicios y creencias sociales de su momento ofreciendo uno de los elementos que desencadenarán la teoría feminista. En este ensayo, que se lee como una novela, el gran historiador de Francia y su Revolución nos ofrece un nuevo modo de acercarnos al pasado. Esta perspectiva supone un compromiso para contemplarlo desde aquellos que fueron excluidos del análisis histórico, en este caso las mujeres disidentes –las brujas–, haciéndolas no solo protagonistas del relato, sino agentes esenciales de la emancipación y potenciadores de la libertad y el progreso. En el prólogo a esta edición conmemorativa, Ariadna Akal se confiesa nieta de aquellas brujas que escaparon a la caza y quema, y nos invita a reivindicarnos disidentes, tentándonos a participar en un aquelarre que implique adentrarnos en aquellas regiones que permanecen oscuras en la historia.